Yo no saldré ahí fuera, tu tendrás que entrar dentro de mí


::+::jeanniex::+::

Buen post Malakai, aunque eso del origen de los accesorios y determinadas estéticas, es difícil de saber con certeza ya que al ser movidas under no hay registros exactos. Mi humilde colaboración:

Sobre los borceguíes - botas militares. Yo tenía entendido que quienes lo usaron primero fueron los skinheads, tribu urbana más antigua que los punks precisamente. Ellos tendían a usar mucho la fuerza física. Y su imagen era una especie de "milicia" callejera. Además que en una pelea unas botas con buena puntera es protección y ventaja. Son duraderas y cómodas si no hace mucho calor.

Los punks ingleses la adaptaron a su vestimenta pero no en el 77, sino mucho después, tanto por protección/agresión como para dar una imagen acorde a la revolución utópica que pregonaban en sus letras. Si no me equivoco los primeros en usar ropas militares y textos sociales fueron The Clash.

Lo mismo fuero usadas por la gente industrial "rivetheads" por su estética de fetiche militar y/o distópica.

Los modelos posteriores usados por los góticos, creo es una síntesis entre el borceguí punk y las botas glam, con brillos y plataformas. La influencia "batcave" rescató mucho del glam 70's y la incorporó al gótico.

El fetichismo sexual (charol, látex, cadenas) fue una primordial influencia para la vestimenta punk en general. Siouxsie y Adam Ant, fueron si no los primeros, los más notorios en usar este tipo de ropas. También la tienda Sex de Malcom Mc Laren era de mucha inspiración fetichista

De ahi que provienen las muñequeras, cinturones con argollas de metal. Lo mismo las argollas en collares, chalecos y sacos, y gabanes. Porque son argollas de "bondage" - sujeción, de las argollas uno sujeta con correas o cadenas a su esclavo/a.

Las correas con tachas, creo que inicialmente fue un agregado punk 77 para acercarse a la rudeza física de los "hell angels". Las tachas piramidales son solo un ascesorio glam. No tienen ningun significado mistico.

Con respecto a las "converse": son en realidad zapatillas para basquetball, deporte muy popular en EUA que marcó la cultura ( asi como acá se ve como algo comun a la gente usando polos de equipos de soccer). No es que la clase obrera solo tuviera plata para comprar ese tipo de zapatillas. Solo que estaban al alcance de la juventud de clases populares para poder verse "cool". Fue usado por muchas tribus y subculturas , hasta por los del hip hop.

También se mantuvieron por mucho tiempo en el guardarropas post punk y gótico, inclusive con modelos hechos en cuero - personalmente en los 80's yo tenía unos que los hacia la marca "titus" color grises y de suela negra".

La cuestion de las converse, es que la Nike no solo compró la marca y todos los derechos, si no que la fábrica la mudó a Singapur donde la mano de obra es más barata y cerrando las fábricas americanas , con la consecuencia de desempleo, además de la sensación que un producto netamente americano, ya no lo era ( similar a los casos de Incakola y Wong/Metro .. que solo son buen ejemplo, pero no es del tema del foro)


Los Mohicanos ( o Mohawk ):  Esto si fue un error global y garrafal de denominación, desde los "squatters", King's Road hasta MTV.   porque ese peinado nunca lo usaron los mohicanos.. si no los indios "ponies".

Lo que los punks ingleses lo usaran, creo no refiere tanto a los indios americanos si no por sus raices célticas que tambien usaban peinados rapados - al igual que el uso del "tartan" ( cuadros escoceces) . En la Segunda guerra mundial, eran algunos miembros de tropas de élite americanos quienes usaban "mohicanos" aunque no de colores, ni tan altos como para perjudicar el uso del casco.

Lo de la burla a los penachos de casco de centurión romano, lo dudo mucho, honestamente. Necesitaría mejor evidencia.

La Corbata. La usaban las bandas de la explosión británica 60's , probablemente los mas notorios fueron los Beatles - para romper el cliché de los rockers descorbatados, con chamarra, jeans y polo.

Con la época del hippismo, la corbata la conservaron los "mods" y "dandys", que eran "tribus" que no querian saber con el colorido hippie y deseaban tener una elegancia informal y añoraban los primeros 60's.

Ahora, recuerden que la explosión punk 77 era dejar de lado las propuestas hippies, progresivo y disco 70., y basaron su música en los 50's mas duros ( Eddie Cochrane) y cosas de garage 60's. Y tambièn un poco del look. Los punks 77 usaban corbatas salpicadas de pintura y/o imperdibles y pins.

Los new wave, tenian cierta elegancia con sus corbatas, justo para ser la antítesis de la informalidad hippie. Además de usarlas como prenda unisex. El modelo usado era el más retro, corbata negra angosta, y si era de cuero, mejor  =)

Personalmente, para trabajo o reuniones laborales jamás he usado corbata. Ni siquiera para asistir a la boda religiosa de mi mejor amigo. Curiosamente,  sí en la Helden u otros lugares bien informales, hasta para brindar en la calle..

Las Rayas ... oh, ahora tan envilecidas..! . Al igual que los cuadros las rayas horizontales fueron usadas en la movida ochentera, especialmente por la New Wave, así como otros estilos de op- art y arte geométrico. Burton las usaba en sus diseños por inspiración de los personajes extravagantes de los cuentos del Dr. Seuss. pero las rayas verticales de los trajes de Beeteljuice , Jack , es alusión a trajes y levitas de antaño, que se hacían a rayas verticales aunque no tan exageradamente notorias como los personajes mencionados.

Los Dreadlocks, o simplemente ( locks o dreads), tienen raices que se pierden en el tiempo y " floreció" sobre todo en cultos  donde se prohibe cortarse el cabello. Fueron los rastafaris jamaiquinos quienes lo popularizaron en el siglo xx - sobre todo Bob Marley . La inmigración de jamaiquinos a Brixton (Londres) hace que estos lleguen a estar contactados con la cultura local, especialmente los punks y otros jovenes que absorben mucho de "cultura negra" desde aquel lugar. Un nombre clave " Don Letts", rasta , músico y DJ punk y rasta.

Para quienes usan dreads hechos a conciencia significan pluri-culturalismo  y un alejamiento del "eurocentrismo". ( y no para demostrar que se fueron a veranear a Santo Domingo como "la gentita" a lo "Bo Derek" ). También los miembros de movimientos "anti globalización" los usaron, asi como muchos ravers. Obvio los más radicales "africanistas" protestan por la apropiación y comercialización de un símbolo cultural negro.

Creo que, es mediante los raves que los dreadslock naturales o postizos llegan al cibergoth. Otro estereotipo que se habla es el del "tribal goth" que son quienes usan piercings, tatuajes y dreads, que en buscan inspiración en las culturas ancestrales en general.

No creo que el  "Predator" haya inspirado el look "cyber goth", pero sí hay algo en común:  Ambos combinan alta tecnología con estética de culturas antiguas.
El "Depredador" es un personaje motivado por valores propios de la edad antigua , un cazador de presas con código de honor, pero posee alta tecnología. Su traje y equipo tiene diseño tribal. Los cyber goths usan estéticas tribales con los piercings y dreads, y los corsets y "levitas" que son victorianos, pero hechos en materiales modernos. O sea ambos son combinación estética de futuro y pasado.

Los hairfalls creo tiene una inspiración diferente. Más alude a un look "gitano" tomado del Romanticismo. Fue característico de la banda "Strawberry Switchblade".

Las máscaras: En la primera guerra mundial, se desarrollaron máscaras muy pesadas e incómodas contra las armas de gases tóxicos. Pero los diseños actuales cyberpunks son mas similares a los respiradores con filtros, que se usan industrialmente para evitar inhalar partículas dañinas. Se supone que en el mundo distópico cyberpunk, protegen de la contaminación del aire de un mundo hiper industrializado y con polución ( "High tech, Low life"). Creo que esa es la inspiración. Los fanáticos de Neo folk, usan modelos similares a los de la primera guerra.